Samedi/Samstag 27 Janvier 21h

GÜNDER-MÜLLER-GAND TRIO   jazz

Günder-Müller-Gand adapte la musique jazz en musique pop et vice et versa. Dans un mélange de dynamique, de rythme, d’harmonie et de désaccord, les arrangements sont parfois vifs et enivrants, puis emportés et emprunts d’une grande émotion, parfois sombres et mystérieux.
Le répertoire comprend des pièces du pianiste de jazz Esbjörn Svensson ainsi que des compositions personnels zigzagant entre jazz, pop et avant-garde.
Günder-Müller-Gand collabore également avec différents musiciens invités et tente de dépasser les frontières des styles traditionnels. Des mélodies bien connues résonnent dans des arrangements jazzy et des collages sonores efficaces. Günder-Müller-Gand  convainc avec joie et enthousiasme!

Günder-Müller-Gand arrangieren Jazz in Popmusik und Pop in Jazz. In einer Mischung aus Dynamik, Rhythmik, Harmonie und Disharmonie sind die Arrangements mal temporeich und beschwingt, dann wieder gefühlvoll getragen, ein anderes Mal düster und geheimnisvoll.
Zum Repertoire gehören Stücke des Jazz-Pianisten Esbjörn Svensson sowie eigene Arrangements aus den Genres Jazz, Pop und Avantgarde.
Günder-Müller-Gand arbeiten mit verschiedenen Gastmusikern zusammen und versuchen dabei die Grenzen der herkömmlichen Stile zu durchbrechen. Bekannte Melodien erklingen in jazzigen Arrangements und effektvollen Klangcollagen – wobei der Wiedererkennungswert stets erhalten bleibt. GMG überzeugen durch absolute Spielfreude und mitreißenden Enthusiasmus!

Vendredi/Freitag 26 Janvier 21h

DUO CIMARRÓN  Tango

Comme un „cimarrón“ – un animal domestiqué qui va et vient entre son désir de liberté et son consentement à être apprivoisé – notre démarche musicale suit un chemin entre tradition et espièglerie.
Les deux jeunes artistes sont engagés dans différents projets musicaux et donnent également des cours aux étudiants de Buenos Aires. Le duo joue le répertoire de tango classique bien dansant, mais aussi des pièces modernes de Piazolla. En duo, ils captivent par leur manière précise de jouer et par leur total engagement.

So wie Tiere domestiziert werden und dabei ihre wesentlichen und wilden Eigenschaften verlieren, so geschieht dies auch mit der Musik, die im Laufe der Zeit verschiedene, für die künstlerische Entwicklung typische Transformationen durchläuft, die sie vom ursprünglichen Impuls trennen. Die beiden jungen Künstler sind in verschiedenen musikalischen Projekten engagiert und geben auch Unterricht an Studierende in Buenos Aires. Das Duo spielt das gut tanzbare klassische Tango Repertoire, aber auch moderne Stücke von Piazolla. Als Duo bestechen sie durch ihre präzise Spielweise, so dass wir uns als Tänzer gut in die Musik einleben können.

Samedi/Samstag 20 Janvier 21h

GROOVIN’HIGH   jazz

August-Wilhelm Scheer, saxophone//Johannes Müller, saxophone//Michel Reis, piano//Gautier Laurent, contrebasse//Remi Vignolo, batterie

Groovin’High est un quintette de jazz ancré dans la tradition des quintettes de jazz hard bop mais tourné vers une expression contemporaine. Lors de ce concert, le quintette présentera des compositions personnelles de son dernier album Groovin’In et de pièces maîtresses de l’histoire du jazz, notamment des pièces arrangées d’originaux de Wayne Shorter. Les musiciens ont partagés la scène notamment avec ; Randy Brecker, Jimmy Cobb, Kenny Wheeler, André Ceccarelli, Sylvain Luc, Stephane Belmondo, Bojan Z, Bill Carrothers et d’autres…

Groovin‘ High ist ein Jazzquintett, das in der Tradition von Hard-Bop-Jazzquintetten verwurzelt ist, sich aber einem zeitgenössischen Ausdruck zuwendet. Im Rahmen dieses Konzerts wird das Quintett persönliche Kompositionen aus seinem neuesten Album Groovin‘ In und Meisterwerke aus der Jazzgeschichte präsentieren, darunter arrangierte Stücke von Wayne Shorter Originalen. Die Musiker teilten sich die Bühne mit Randy Brecker, Jimmy Cobb, Kenny Wheeler, André Ceccarelli, Sylvain Luc, Stephane Belmondo, Bojan Z, Bill Carrothers und anderen..

Vendredi/Freitag 19 Janvier 21h

PAUL D’AMOUR  chanson

Paul Grosse-guitare/chant , Jean René Mourot-piano , Maximme Tisserand- clarinette:clarinette basse

Héritier de Verlaine, Prévert, de Nerval, Houellebecq…, Paul d’Amour puise ses influences et inspirations dans la littérature presque plus qu’auprès de ses pairs. Il rend hommage à ces poètes à travers un disque intimiste, en abordant des thèmes comme ceux du désir au sein du couple, ou du deuil amoureux. La langue française et la poésie sont au centre de chaque titre, mises en valeur par des arrangements épurés. Le minimalisme au service de la qualité et de l’authenticité.

Paul d’Amour, Erbe von Verlaine, Prévert, Nerval, Houellebecq…, bezieht seine Einflüsse und Inspirationen fast mehr aus der Literatur als von Gleichaltrigen. Er huldigt diesen Dichtern mit einer intimen Scheibe, indem er Themen wie Begehren innerhalb des Paares oder Liebeskummer aufgreift. Die französische Sprache und Poesie stehen im Mittelpunkt eines jeden Titels, hervorgehoben durch raffinierte Arrangements. Minimalismus im Dienste von Qualität und Authentizität.

Jeudi/Donnerstag 18 Janvier 20h

Les délices du Terminus Repas mensuel sur réservation

Repas à 18,90 Euro

Dos de cabillaud et gambas en Waterzoï, safran et pommes de terre

Dorschrücken und Garnelen in Waterzoï, Safran und Kartoffeln

Réservation au 0610783748 ou directement à la Brasserie 

Samedi/Samstag 13 Janvier 21h

SHOPLIFTERS    rock/jazz

Réunis autour de Michael Cuvillon et Christian Mariotto, SHOPLIFTERS explore le répertoire de la pop alternative anglaise des années 80, en reprenant des oeuvres d’artistes et de groupes qui ont marqué l’histoire de la musique tels que Joy Division, The Smiths, The Cure, David Bowie…. Il ne s’agit pas là d’un groupe de reprises, mais d’un collectif de musiciens ayant à coeur de donner une nouvelle lecture de cette musique en se la  ré-appropriant, en y mettant leurs personnalités musicales. C’est un projet résolument aux frontières du Jazz, de la Pop, et des Musiques Alternatives.

Zusammen mit Michael Cuvillon und Christian Mariotto erforscht SHOPLIFTERS das englische alternative Pop-Repertoire der 80er Jahre und übernimmt Werke von Künstlern und Bands, die die Musikgeschichte geprägt haben, wie Joy Division, The Smiths, The Cure, David Bowie….. Es handelt sich nicht um eine Coverband, sondern um ein Kollektiv von Musikern, die sich verpflichtet haben, diese Musik neu zu interpretieren, indem sie sie sich wieder aneignen und ihre musikalischen Persönlichkeiten einbringen. Es ist ein Projekt, das konsequent an den Grenzen von Jazz, Pop und alternativer Musik angesiedelt ist.

Vendredi/Freitag 12 Janvier 21h

CEDRIC HANRIOT TRIO   jazz

Le pianiste français Cédric Hanriot, récemment récompensé par un Grammy Award pour son travail sur l’album de la chanteuse américaine Dianne Reeves “Beautiful Life” (Concord Jazz) possède un parcours atypique. Compositeur, sound designer, et producteur de musique, il a étudié la musique au Berklee College of Music de Boston, USA aux côtés de Danilo Pérez et Joe Lovano.
Il s’est produit à l’Exposition Universelle 2010 à Shanghai, aux Victoria et Vancouver Jazz Festivals (Canada) et également aux USA, Japon, Amérique du Sud, Europe, Maroc, Mexique.
Il a collaboré ces dernières années avec des légendes de la musique afro américaine/jazz comme Herbie Hancock, Dianne Reeves,  John Patitucci et Terri Lyne Carrington. Il sera accompagné par Laurent Gautier à la contrebasse et Elie Martin à la batterie.

Der französische Pianist Cédric Hanriot, der kürzlich mit einem Grammy Award für seine Arbeit an dem Album „Beautiful Life“ (Concord Jazz) der amerikanischen Sängerin Dianne Reeves ausgezeichnet wurde, hat einen ungewöhnlichen Karriereweg eingeschlagen. Komponist, Sounddesigner und Musikproduzent, studierte er Musik am Berklee College of Music in Boston, USA bei Danilo Pérez und Joe Lovano.
Er trat auf der Weltausstellung 2010 in Shanghai, bei den Victoria und Vancouver Jazz Festivals (Kanada) sowie in den USA, Japan, Südamerika, Europa, Marokko und Mexiko auf.
In den letzten Jahren hat er mit afro-amerikanischen/Jazz-Musiklegenden wie Herbie Hancock, Dianne Reeves, John Patitucci und Terri Lyne Carrington zusammengearbeitet. Begleitet wird er von Laurent Gautier am Kontrabass und Elie Martin am Schlagzeug.

Samedi/Samstag 06 Janvier 21h

PINK ELEPHANT  Free Improv – Soundscapes – Space is the Place

Michael Hupperts: Instruments à vent, orgue, percussions et électronique /Blasinstrumente, Orgel, Perkussion, Elektronik
Henk Nuwenhoud: Saxophon, Perkussion
Pascal Zimmer: Batterie / Schlagzeug

Les trois musiciens de Pink Elephant se consacrent à l’improvisation libre. En plus de  leurs instruments ils usent également de microphones et de dispositifs à effets qui font partie intégrante de leur musique et qui produisent une extraordinaire variété de sons. Les grooves polyrythmiques alternent avec des ambiances futuristes et des moments de pures inventions sonore. Dans le sous-titre „Improv – Soundscapes – Space is the Place“, on peut déjà reconnaître l’influence de modèles tels que „Sund Ra“ ou l'“Art Ensemble of Chicago“ – ici, cependant, ré-inventés à leur manière.

Die drei Saarbrücker Musiker haben sich der freien Improvisation verschrieben. Teil des Instrumentariums sind P. A., Mikrofone und Effektgeräte wodurch eine außergewöhnliche Klangvielfalt entsteht. Polyrhythmische Grooves wechseln sich ab mit futuristischen Klanglandschaften und Free Jazz-artigen Ausbrüchen. An der Unterzeile „Improv – Soundscapes – Space is the Place“ kann man bereits die Nähe zu den Vorbildern wie „Sund Ra“ oder dem „Art Ensemble of Chicago“ vermuten – hier aber von den drei Musikern in ihrer ganz eigenen Art und Weise verarbeitet.

Vendredi/Freitag 05 Janvier 21h

BLACK CAT CROSSIN’   rock/blues

BLACK CAT CROSSIN’ voyagent de salles en salles, distribuant un Blues Rock teinté d’influences Folk. Des titres généreux, participatifs et totalement enivrants, dansants, émouvants. Black Cat Crossin‘, c’est aussi avant tout la recherche des racines de la musique actuelle.Déconstruisant le blues fondamental, le gospel noir et le rock garage brut.
Entre fureur rock et chaleur blues, il témoigne de l’évolution des musiciens mais aussi de leur amour du live avec notamment une captation semi-live des titres en studio.

BLACK CAT CROSSIN‘ reist von Raum zu Raum und verteilt einen Blues-Rock mit Folk-Einflüssen. Großzügige, partizipative und völlig berauschende, tanzende und bewegende Titel.
Black Cat Crossin‘ ist vor allem auch eine Suche nach den Wurzeln der zeitgenössischen Musik, die den fundamentalen Blues, das schwarze Gospel und den rohen Garagenrock dekonstruiert.  Zwischen Rockwut und Blues-Wärme zeigt es die Entwicklung der Musiker, aber auch ihre Liebe zur Live-Musik mit einer halb-liven Aufnahme der Tracks im Studio.