Vendredi/Freitag 07 Septembre 21h

PROKOP   Folk

Churchman au piano, Melchior Olympio à la contrebasse  Matthieu Hoffmann à la batterie

Il chante en s’accompagnant de sa guitare et de son harmonica, Prokop est un songwriter de formation lyonnaise et strasbourgeoise, et d’origines tchèques. „sa“ bohême est passée par le Yorkshire, où il a pu jouer les hobos dans les villes industrielles du Nord de l’Angleterre et se forger un style au contact des briscards de la folk lors des sessions et des veillées de tous les pubs de Hull, port hanséatique de la chanson sur la côte Est. Il s’est frotté alors aux différents courants de la musique folk et traditionnelle, du protest song, du blues, touchant au ragtime ou au bluegrass A la Popartiserie, Prokop jouera son répertoire avec son groupe.

Er singt mit Gitarre und Mundharmonika, Prokop ist ein Songwriter aus Lyon und Straßburg und tschechischer Herkunft. „Sein böhmisches Leben verbrachte er in Yorkshire, wo er in den Industriestädten Nordenglands Landstreicher spielen und während der Sitzungen und Abende aller Pubs in Hull, dem hanseatischen Hafen des Liedes an der Ostküste, einen Stil im Kontakt mit den Folk Briscards schmieden konnte. In der Popartiserie spielt Prokop sein Repertoire mit seiner Band.

Jeudi/Donnerstag 06 Septembre 20h

TOMCHESS / EKINCIOGLU DUO  world jazz (Turquie)

Tomchess  Reeds, Western Flute, Arabic/Turkish Ney flute, Oud.
Ekincioglu Contrebasse

Une Musique Improvisée influencée par la Musique Orientale, le Free-Jazz, la Musique des Racines du Monde; à la fois un voyage et un but, une combinaison de virtuosité, de sensibilité et de curiosité ; une expression d’équilibre naturel spontané créant son propre style comme un continuum de signes sonores.  Tomchess et Esat Ekincioglu créent spontanément un langage musical commun qui modifie les perceptions et nous encourage à imaginer différentes alternatives dans la musique et la vie.

„J’aime la façon dont ces deux musiciens se déplacent ensemble, leurs lignes de notes s’écoulant d’une manière des plus fascinante. Chaque solo de Tomchess, raconte une histoire et nous emmène avec lui….Superbe, parfois sublime et toujours engageant.“-Bruce Gallanter, Downtown Music Gallery, NYC

Eine improvisierte Musik, die von orientalischer Musik, Free-Jazz, World Roots Music und einem totalen Universum interner Information von Moment zu Moment geprägt ist. Gleichzeitig Mittel zum Zweck und Selbstzweck, Reise und Ziel, eine Kombination aus Virtuosität, Sensibilität und Neugierde, Ausdruck eines natürlichen, spontanen Gleichgewichts, das seinen eigenen Stil als klangliches Kontinuum schafft.  Tomchess und Esat Ekincioglu schaffen spontan eine gemeinsame musikalische Sprache, die die Wahrnehmung verändert und uns ermutigt, uns verschiedene Alternativen in Musik und Leben vorzustellen.

„…Ich mag die Art und Weise, wie sich diese beiden Musiker zusammen bewegen, ihre Notenlinien fließen auf eine höchst faszinierende Weise. Jedes Solo von Tomchess, erzählt eine Geschichte und nimmt uns mit….Superb, manchmal erhaben und immer mitreißend“ – Bruce Gallanter, Downtown Music Gallery, NYC

Samedi/Samstag 01 Septembre 21h

ENCORE   Rock/Electro

Maria Laurent, claviers / Clément Chanaud-Ferrenq, batterie

ENCORE creuse une voix singulière qui mêle mélodies entêtantes et énergie « club », les textures denses, l’improvisation et le sens des détails sonores, alliés à une étonnante présence scénique qui voit le duo jouer dos à dos.

ENCORE gräbt eine einzigartige Stimme, die berauschende Melodien und Club-Energie, dichte Texturen, Improvisation und ein Gespür für Klangdetails kombiniert mit einer erstaunlichen Bühnenpräsenz, bei der das Duo Rücken an Rücken spielt.

Vendredi/Freitag 31 Août 21h

CADILLAC LILOU  Country

Foes- basse , Frédéric Kohler- guitare chant, Ricky Boehler-batterie, Cadillac Lilou-chant

Son répertoire mêle des chansons d’hier et d’aujourd’hui, aux sonorités Country, teintés de rock, de folk et parfois de blues !
De Elvis Presley à Nancy Sinatra, en passant par Emmylou Harris à Imelda May, Cadillac Lilou vous fait voyager dans le temps, pour cette occasion, en formation électrique !

Sein Repertoire mischt Lieder von gestern und heute, mit Country-Sounds, gefärbt mit Rock, Folk und manchmal Blues!
Von Elvis Presley bis Nancy Sinatra, vorbei an Emmylou Harris bis Imelda May, Cadillac Lilou lässt Sie in der Zeit reisen.

Samedi/Samstag 25 Août 21h

THE ART OF SCHWANENGESANG  Rock

Le répertoire de The art of schwanengesang passe en revue plus de 5 siècle de musique. De Dowland à Schubert en passant par Hendrix les trois membres du groupe Piet Eifel chant et basse, Thomas Schmidt, guitare et Bernd Wegener batterie construisent et déconstruisent, mélangent et séparent pour nous offrir de grandes envolées lyriques et poétiques mais aussi des phases abstraites et de pures introspections sonores.

„TAOS“ spielen im Trioformat Lieder aus 5 Jahrhunderten. Piet Eifel , Gesang/Bass, Thomas Schmidt, Gitarre und ihr neuer Drummer Bernd Wegener brechen die Texte auf und ziehen Sounds und Noises ein und zentrieren die Musik auf abstrakte Voice-Beat- Profile. Hendrix, Dowland und Schubert und andere geben sich überraschend die Klinke in die Hand.
„Art of Schwanengesang“ starteten als Duo, das in den Neunzigern mit Norbert Küntzer /drums 2 Cds produzierte und einige bemerkenswerte Preise verbuchte (u.a. „Songpreis“ der „Liederbestenliste“, „Prix de la presse luxembourgeoise“, etc.) Die Musiker profilierten sich in etlichen Formation und Bands, Dreist, Les Cajons, Frankenstein, Die Unerlösten, Orlando Circle, Fliegen und Surfen, Wegener & Zintel, Slowhand und lassen einen abwechslungsreichen Abend erwarten.

Vendredi/Freitag 24 Août 21h

ME IN THE FOREST   Folk

Franziska: lead vocals / Dirk: e-git, keys, backing vocals  / Christoph: a-git, backing vocals

Les membres de Me in the Forest sont non seulement en équation musicalement mais  également grand amoureux et amis de la nature. Ils définissent leur musique comme un folk hippie de salon tout en retenue et en décontraction. D’une clairière inondée de lumière à un buisson fermenté et sombre, certaines humeurs passent à côté de vous. Fermez les yeux….
Leur source d’inspiration : Joni Mitchell, Nick Cave, Lianne La Havas.

Sie sind der versprengte Rest eines Wanderzirkus und ehemalige Proberaumnachbarn. Anfang 2016 spielten sie zum ersten Mal zusammen und merkten sofort, dass sie nicht nur musikalisch auf einer Wellenlänge waren, sondern auch in ihrer gemeinsamen Liebe zu Natur. Fortan musizierten sie nun gemeinsam vornehmlich im Wohnzimmer – die ehemaligen Songwriter der Indierock Band Kiss me tiger, Christoph und Dirk und die Folk Soul Waldnymphe Franzi. Ihr entspannter Indie Folk hat eine ordentliche Portion hippiesker Melodie- Seligkeit und einen Hauch von Soul. Von einer lichtdurchflutenden Waldlichtung bis zu düster gärendem Dickicht ziehen so manche Stimmungen an einem vorbei.
Schließ die Augen…
Wurzeln und Nährstoffe: Joni Mitchell, Nick Cave, Lianne La Havas…

Samedi/Samstag 18 Août 21h

DOS MAS

Natasha vient de Russie. Juan Pablo de Colombie. La ville de Sarrebruck est également située entre la Colombie et la Russie. C’est là que les musiciens ont appris à se connaître et ont commencé à faire de la musique ensemble. Ils se produisent en concert depuis plus d’un an. Leur musique emmène le public au loin – un beau voyage musical à travers l’Amérique du Sud. Les auditeurs reconnaissent les pièces connues et apprennent à connaître de nouvelles choses : Pasillos, Bambucos, Chôros, Tangos, Bossas et bien plus encore.

Natascha kommt aus Russland. Juan Pablo aus Kolumbien. Zwischen Kolumbien und Russland liegt unter anderem auch die Stadt Saarbrücken. Dort haben sich die Musiker kennengelernt und fingen an, zusammen zu musizieren. Seit mehr als einem Jahr treten sie gemeinsam auf. Ihre Musik entführt das Publikum ganz weit weg – eine schöne musikalische Reise durch Südamerika. Die Zuhörer erkennen bekannte Stücke wieder und lernen Neues kennen: es  erklingen Pasillos, Bambucos, Chôros, Tangos, Bossas und viel mehr.

Vendredi/Freitag 17 Août 21h

NIKA AND THE KARAMBOLAGE  Indie pop

Nika – Gesang+Keyboard /Anne Stehrer – Ebass /Katharina Ensinger – Schlagzeug

Nika & Karambolage existent depuis 2014, en 2015 ils se sont produits au Junge Wilden SR1 et à l’Altstadtfest Saarbrücken et en 2016 le premier EP „Mbolage“ est sorti. Mais quelque chose de nouveau est arrivé : depuis la fin 2016, Nika & Karambolage est un groupe de femmes. Cela signifie plus de rires et plus de plaisir. Anne Stehrer à la basse électrique et Katharina Ensinger à la batterie et Nika à la voix et au clavier ont appris à se connaître pendant ses études à Sarrebruck et ont immédiatement cliqué. Entre-temps, ils vivent à Stuttgart / Saarbrücken et travaillent sur leur deuxième EP.
„Qu’est-ce qu’il y a à dire sur les gens ? Ils sont occupés à regarder leurs smartphones, à se battre, à se noyer dans le pub, à tomber amoureux, à tomber sur leur nez et à se relever. Il y a beaucoup d’histoires et Nika aime exprimer des sentiments compliqués dans des mots simples et des images. Tout le monde entend les chansons un peu différemment et c’est ainsi que les choses sont censées se passer : Indie pop avec ses propres chansons et paroles allemandes.

„Was gibt es zu sagen über die Menschen? Sie sind beschäftigt, schauen auf ihre Smartphones, kämpfen ihre eigenen Kämpfe, versacken in der Kneipe, verlieben sich, fallen auf die Nase und stehen wieder auf. Es gibt eine Menge Geschichten und Nika liebt es, komplizierte Gefühle in einfachen Worten und Bildern auszudrücken. Jeder hört die Songs ein bisschen anders und so ist das gewollt: Indie Pop mit eigenen Songs und deutschen Texten. Nika & Karambolage gibt es seit 2014. 2015 standen sie bei den Jungen Wilden SR1 und beim Altstadtfest Saarbrücken auf der Bühne und 2016 erschien die erste EP „Mbolage“. Dann passierte aber etwas neues: Seit Ende 2016 sind Nika & Karambolage eine reine Frauenband. Das bedeutet mehr Kichern und mehr Spaß. Anne Stehrer am E-Bass und Katharina Ensinger am Schlagzeug und Nika an Gesang und Keyboard haben sich beim Studium in Saarbrücken kennengelernt und es hat sofort Klick gemacht. Inzwischen wohnen sie in Stuttgart / Saarbrücken und arbeiten an ihrer zweiten EP.

Samedi/Samstag 11 Août 21h

GUILLAUME CHERPITEL SOLO & FRIENDS

Jazz standards, musique cubaine et chansons revisitées

Guillaume Cherpitel commence la musique et le piano classique vers l’âge de 6 ans. Après une période de découverte et d’apprentissage d’autres instruments (Cours et stages de percussions d’Afrique de l’ouest avec Mamady Keita et Issa Dembelé…), il se recentre naturellement sur le piano.
En 2003 il intègre le département jazz du conservatoire de Nancy et obtient le diplôme d’études musicales (DEM) en 2009. Parallèlement, il n’a cessé de rencontrer de nombreux musiciens de cultures différentes avec lesquels il partage des expériences de groupes en tant que sideman ou leader. (Salsa, jazz, funk…)

Guillaume Cherpitel begann im Alter von 6 Jahren mit klassischer Musik und Klavier. Nach einer Zeit der Entdeckung und des Lernens anderer Instrumente (westafrikanischer Schlagzeugunterricht und Workshops mit Mamady Keita und Issa Dembelé….) konzentrierte er sich natürlich wieder auf das Klavier.
Im Jahr 2003 trat er in die Jazzabteilung des Conservatoire de Nancy ein und erhielt 2009 das Diplom für Musikstudium (DEM). Gleichzeitig hat er weiterhin viele Musiker aus verschiedenen Kulturen kennengelernt, mit denen er als Sideman oder Leader Gruppenerfahrungen teilt. (Salsa, Jazz, Funk….)