Samedi/Samstag 07 Octobre 21h

SOLOMONS KOSMOS

Lennart Allkemper et Konstantin Döben, tous deux membres de l’actuel „Bundesjazzorchester“, suivent depuis l’âge de 12 ans des chemins amicaux et artistiques.
En 2013, ils décident de mettre en œuvre leurs idées musicales avec leur propre groupe. Avec Felix Hauptmann, Tim Bücher, Conrad Noll et Niklas Walter, les deux musiciens ont mis en place une formation parfaite pour leurs idées créatives.
Ainsi est né le Solomons Kosmos, groupe homogène qui  trouve une respiration commune, qui accentue les caractères individuels et ne déforme pas les différentes ambiances des compositions de tous ses membres.
Le groupe n‘ a pas de limites dans son travail. La composition et l’improvisation deviennent des parties égales de la musique, créant un changement entre des rythmes entraînants, des passages lyriques et des jeux libres dans lesquels les influences swing, rock et pop jouent un rôle important dans leur style, ainsi que toute autre influence de la musique contemporaine.

Lennart Allkemper und Konstantin Döben, beide aktuelle Mitglieder des Bundesjazzorchesters, gehen bereits seit ihrem 12. Lebensjahr gemeinsam freundschaftliche und musikalische Wege. Im Jahr 2013 beschlossen Sie ihre musikalischen Ideen mit einer eigenen Formation umzusetzen. Mit Felix Hauptmann, Tim Bücher, Conrad Noll und Niklas Walter haben die beiden Musiker eine für ihre kreativen Ideen perfekte Formation zusammengestellt.So ist mit Solomons Kosmos eine homogene Band entstanden, die zusammen atmen kann, die einzelnen Charaktere zur Geltung bringt und trotzdem die verschiedenen Stimmungen der Eigenkompositionen aller Mitglieder nicht verfälscht. Die Band setzt sich keine Grenzen in Ihrem Schaffen. Komposition und Improvisation werden zum gleichwertigen Bestandteil und erschaffen so den Wechsel zwischen treibenden Grooves, lyrischen Passagen und freiem Spiel, in dem Swing-, Rock und Popeinflüsse genau wie jede andere Richtung zeitgenössischer Musik eine wichtige Rolle in ihrem Stil spielen.

Vendredi/Freitag 06 Octobre 21h

BOUBACAR CISSOKO

Dakarois d’origine, Boubacar Cissokho, jeune cousin virtuose du maître malien de la kora Ballaké Sissoko, a passé 7 ans à Bamako pour apprendre et transmettre l’art de cet instrument, qualifié d’harpe d’Afrique de l’Ouest et dont il deviendra très certainement l’un des éminents représentants. Il prend part au nouvel album à paraître de Stranded Horse, en plus de partager l’affiche avec lui en duo et en quintet.

Boubacar Cissokho, ein junger virtuoser Neffe des malischen Meisters der Kora Ballake Sissoko, stammt ursprünglich aus Dakar und verbrachte 7 Jahre in Bamako, um die Kunst dieses Instruments zu erlernen und zu vermitteln, das als westafrikanische Harfe qualifiziert ist und von dem er sicherlich einer der bedeutendsten Vertreter werden wird. Er nahm an dem neuen Album von Stranded Horse teil und teilte die Bühne mit ihm als Duett und Quintett.

Samedi/Samstag 30 Septembre 21h

FACTEURS CHEVAUX   Chanson

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C’est dans un village du massif de la Chartreuse que Sammy Decoster et Fabien Guidollet façonnent leurs chansons épurées : une guitare et des harmonies vocales pour des textes-contes en français qui convient les esprits de la forêt ou les légendes des montagnes. Un peu comme si les Everly Brothers se hissaient dans „L’arbre noir“ de Nino Ferrer. Tour à tour grandiose ou inquiétante, Facteurs chevaux propose une chevauchée lancinante et intemporelle au contact de la nature et de l’humain.
A l’instar de l’illustre Facteur Cheval, Sammy et Fabien se font maçons d’édifices fragiles, triturent une glaise musicale faite d’argile harmonieuse pour en faire un palais idéal.

Sammy Decoster und Fabien Guidollet befinden sich in einem die Chartreuse, wo sie ihre raffinierten Lieder gestalten: Gitarren- und Gesangsharmonien für französische Lehrbücher, die den Waldgeistern oder den Legenden der Berge entsprechen. Es ist, als würden sich die Everly Brothers in Nino Ferrer Treffen. Facteurs chevaux wiederum ist grandios oder beunruhigend und bietet eine zeitlose und gespenstische Fahrt im Kontakt mit Natur und Mensch.
Sammy und Fabien waren wie der berühmte Facteur Cheval von zerbrechlichen Gebäuden, die einen Ton aus harmonischem Ton zu einem idealen Palast zermalmten.

Vendredi/Freitag 29 Septembre 21h

JOEL BEKS  NATHAN BIRNBAUM TRIO

Morceaux décontractés, riffs entraînants, cris extatiques – Joel Becks et le Nathan Birnbaum  trio jouent un mix dansant qui ressemble à une bande sonore des films de Tarantino. Influencés par l’ère Motown et le soleil ainsi que par le vin rouge et le blues, les quatre musiciens réchauffent le public et l’emmènent en voyage. Le son du groupe rappelle le passé et pourtant, il est au rythme du temps. Joel Becks met en musique les grands désirs et la vie des héros des petites villes. Avec sa voix pleine d’âme et le son puissant du trio derrière lui, il crée une musique qui va sous la peau, dans le cœur et qui fait vibrer les jambes.

Lässige Grooves, treibende Riffs, ekstatische Schreie – Joel Becks und das Nathan Birnbaum-Trio spielen eine tanzbare Mixtur, die in ihrer Stilsicherheit einem Tarantino-Soundtrack ähnelt. Beeinflusst sowohl durch die Motown-Ära und Sonne als auch durch Rotwein und Blues, heizen die vier Musiker dem Publikum ein und nehmen es mit auf eine Reise. Der Sound der Band erinnert an großes Vergangenes und tickt doch im Puls der Zeit. Joel Becks vertont große Sehnsüchte und das Leben flitzender Kleinstadthelden. Mit seiner souligen Stimme und dem klanggewaltigen Trio im Rücken schafft er eine Musik, die unter die Haut, ins Herz und in die Beine geht.

Samedi/Samstag 23 Septembre 21h

BARBARIE BOXON  Pop/Rock

Barbarie Boxon aime les volcans en fusion et le silence des plages désertes après l’orage. À la poursuite d’une quête sauvage, romantique et alchimique, leur  musique se nourrit de rock, d’électronique et de pop. Verbe sensitif et rugueux, groove et harmonisations lunaires forment le style de Barbarie Boxon : pop, magnétique, électrisant.
Venus de la performance, de la littérature, de la musique improvisée, pop et contemporaine, Barbara Malter-Terrada (chant, clavier) et Thierry Bodson (chant, guitares, compos) créent Barbarie Boxon en 2011 à Bruxelles avec Gil Mortio (guitares, électro, percussions, production). Le batteur Didier Van Uytvanck les rejoint en 2014, puis Guillaume Magne (guitare et basse) en 2016 qui remplace désormais Gil Mortio.

Barbarie Boxon mag die schmelzenden Vulkane und die Stille einsamer Strände nach dem Sturm. Auf der Suche nach einer wilden, romantischen und alchemistischen Reise ist ihre Musik verwurzelt in  Rock, Elektronik und Popmusik
Sensible und raue Verben-, Groove- und Mondharmonisierungen formen den Stil von Barbarie Boxon: Pop, magnetisch, elektrisierend.
Barbara Malter-Terrada (Gesang, Keyboard) und Thierry Bodson (Gesang, Gitarren, Komponisten) gründeten Barbarie Boxon 2011 in Brüssel mit Gil Mortio (Gitarre, Elektro, Percussion, Produktion). Der Schlagzeuger Didier Van Uytvanck s

Vendredi/Freitag 22 Septembre 21h

THE CAT’S BACK  Cabaret/Chanson

Trapéziste sur de nombreuses scènes européennes The Cat’s Back se produit maintenant et cela depuis quelques décennies, sur scène en tant que musicienne, pieds au plancher. Artiste polyvalente et pleine d’énergie, elle enflamme par sa folie ses chansons et son publique. Sa voix et son accordéon se fondent dans une expérience musicale et visuelle inimitable. Virtuose et avec une grande aisance The Cat’s Back se promène entre blues, chansons tziganes, rock‘ n’roll et ballades. Née à Amsterdam, elle interprète des chansons bien connues d’Alexandra de Nora Jones ou de Janis Joplin que les les siennes et cela à sa façon à sa manière . Ludique et imprévisible.

Nachdem The Cat’s Back über vielen Bühnen Europas als Trapezartistin Begeisterung geerntet hat, steht sie jetzt schon seit ein paar Jahrzehnten als Musikerin mit beiden Beinen fest auf dem Bühnen-Boden. Die energiegeladene Allroundkünstlerin brennt ein Feuerwerk mitreißender Songs ab; sie, ihre Stimme und ihr Akkordeon verschmelzen dabei zu einem berauschenden Hör- und Seh-Erlebnis. Virtuos und mit großer Leichtigkeit wandert The Cat’s Back zwischen Blues, Zigeunerliedern, Rock ´n´ Roll und Balladen hin und her.
Überraschungen, liebevolle Details und jede Menge Zusatz-Instrumente sind dabei Teil des Programms. Die gebürtige Amsterdamerin The Cat’s Back ist vielseitig und stimmgewaltig. Sie interpretiert bekannte Songs von Alexandra, Nora Jones, Janis Joplin u.a. auf ihre unverwechselbare Art. Aber auch ihrer eigenen Feder entspringen Hits; deutsch, englisch, französisch oder niederländisch sind diese Lieder wunderschön wehmütig und zart, augenzwinkernd, ergreifend und erfrischend.

Samedi/Samstag 16 Septembre 20h

Les délices du Terminus Repas mensuel sur réservation

Repas à 18,90 Euro

Cuisse de pintade farcie, choucroute braisée au gewurztraminer, purée à l’ancienne.
Gefülltes Perlhuhnkeule, geschmortes Sauerkraut mit Gewürztraminer, traditionelle Kartoffelpüree.

Réservation au 0610783748 ou directement à la Brasserie LE TERMINUS
7, avenue de La Gare +33 (0)3 87 02 11 02 7200 Sarreguemines

Vendredi/Freitag 15 Septembre 21h

ZOMBI AND THE BLUES DRIVERS  blues

Zombi and the blues drivers est un quartet de blues de Nancy fondé en 2016, autour d’Eric Zombi, harmonica, accompagné par Geordie Avit aux guitares,  Hervé Stoquert à la basse et  Paulo Starczan à la batterie. Blues Rock électrique dans l’esprit de Rory Gallagher et d’autres figures emblématiques du blues des années 60 et 70, comme Canned Heat, Nine Below Zero. Sans oublier les grandes références classiques comme B.B King, Freddie King et Muddy Waters notamment.

Zombi and the blues drivers ist ein Blues-Quartett von Nancy, gegründet 2016, um Eric Zombi, Mundharmonika, begleitet von Geordie Avit an Gitarren, Hervé Stoquert am Bass und Paulo Starczan am Schlagzeug. Electric Blues Rock im Geiste von Rory Gallagher und anderen emblematischen Bluesfiguren der 60er und 70er Jahre, wie Canned Heat, Nine Below Zero. Ohne die klassischen Referenzen wie B. B. King, Freddie King und Muddy Waters zu vergessen.

Samedi/Samstag 09 Septembre 21h

LOUIS VILLE  chanson/rock

La musique de Louis a toutes les couleurs du monde, des confins de l’Orient aux Balkans, de la chanson populaire française au Blues cajun. Louis qui se décrit comme un artisan et non un artiste, peint des paysages d’une beauté mélancolique dans lesquels il nous promène dans des mondes fantasmagoriques, peuplé de tout, de rien mais surtout d’amour. Au fil des années, son charisme exceptionnel a fait chavirer d’émotion un public toujours plus dense qu’il transporte avec humour dans son univers sensible.
Il emploiera plus volontiers le terme d’artisan pour évoquer son travail, sa musique et son écriture, «tout peut être source d’inspiration, l’amour, une image, une émotion et après, comme le fait un artisan, il faut construire, c’est un travail de longue haleine…»
Guitariste virtuose et autodidacte, Louis est un homme de scène d’exception. Son écriture est d’une noirceur incandescente, distille une poésie charnelle, une sensibilité à fleur de peau. Sa voix sensuelle et rauque donne à ses textes une intensité poignante.
Louis a jalonné les routes hexagonales et européennes de plusieurs centaines de concerts et a su au fil du temps imposer son univers.
Remarqué et apprécié par Jean-Louis Foulquier, il a été son invité dans plusieurs émissions, Pollen, TTC et aux Francofolies de la Rochelle. Fort de nombreux passages radios, émissions live, plateaux télé, il participa à de prestigieux festivals comme Voix de Fête à Geneve, Alors Chante à Montauban, Paroles et Musiques à Saint Etienne, Chorus des Hautes de Seine, Mars en chanson à Charleroi, les Poly’sons de Montbrison …

Louis‘ Musik hat alle Farben der Welt, von den Grenzen des Orients bis zum Balkan, von französischen Volksliedern bis zum Blues Cajun. Louis beschreibt sich selbst als Handwerker und nicht als Künstler, malt Landschaften von melancholischer Schönheit, in denen er uns durch phantasmagorische Welten führt, bevölkert von allem, nichts als Liebe. Sein außergewöhnliches Charisma hat im Laufe der Jahre ein immer dichteres Publikum mit Emotionen überwältigt, die er humorvoll in sein sensibles Universum transportiert.

Er wird bereitwilliger den Begriff „Handwerker“ verwenden, um sein Werk, seine Musik und sein Schreiben zu beschreiben,“alles kann eine Quelle der Inspiration, der Liebe, eines Bildes, einer Emotion sein, und dann, wie es ein Handwerker tut, ist es notwendig zu bauen, es ist ein langfristiges Werk…“.
Als virtuoser Gitarrist und Autodidakt ist Louis ein außergewöhnlicher Bühnenkünstler. Seine Schrift ist von glühender Schwärze, destilliert eine fleischliche Poesie, eine Sensibilität für die Haut. Seine sinnliche, heisere Stimme verleiht seinen Texten eine ergreifende Intensität.
Louis hat mehrere hundert Konzerte auf französischen und europäischen Straßen gesponsert und im Laufe der Jahre sein Universum aufgebaut.