Samedi/Samstag 22 Septembre 21h

GILLES GRETHEN QUARTET  Jazz

Gilles Grethen (guitare), Vincent Pinn (trompette, bugle), Gabriele Basilico (contrebasse), Michel Meis (batterie) forment le Gilles Grethen Quartet. Les compositions de Gabriele et de Gilles sont très mélodiques et harmonieux. Les compositions du quartet sont calmes d’une part, mais deviennent de plus en plus intenses au fil des morceaux. La composition diversifiée se distingue par des morceaux suaves et harmonieux et, d’autre part, par des compositions énergiques et stimulantes sur le plan rythmique.

Gilles Grethen (Gitarre), Vincent Pinn (Trompete, Flügelhorn), Gabriele Basilico (Kontrabass), Michel Meis (Schlagzeug) bilden ein Jazzquartett aus Saarbrücken, Deutschland. Die Kompositionen von Gabriele und Gilles sind sehr melodisch und harmonisch anspruchsvoll und durch die Stücke schafft die Band eine Atmosphäre, die für das Publikum spürbar ist. Die Modern Jazz Kompositionen sind einerseits ruhig, werden aber andererseits in den Stücken immer intensiver. Die abwechslungsreiche Setlist besteht aus sanften und harmonischen Stücken und auf der anderen Seite aus rythmisch anspruchsvollen und energetischen Kompositionen.

Vendredi/Freitag 21 Septembre 21h  

RUSTLESS   bluesrock

Rustless est un groupe de Blues Rock originaire de Strasbourg. Leur musique est empreinte de Groove et de riffs enflammés. Leurs principales influences sont; Joe Bonamassa, Led Zeppelin, Gary Moore, Clapton et tant d’autres ! Le groupe a déjà fait la première partie de Ladell Mclin et Samantha Fish. Mais aussi Simon McBride et de Norman Jackson.

Rustless ist eine Blues-Rock-Band aus Straßburg. Ihre Musik ist voll von Groove und feurigen Riffs. Ihre Haupteinflüsse sind: Joe Bonamassa, Led Zeppelin, Gary Moore, Clapton und viele andere! Die Gruppe hat bereits für Ladell Mclin und Samantha Fish eröffnet. Aber auch Simon McBride,  Norman Jackson.

Jeudi/Donnerstag 20 Septembre 20h

Repas mensuel sur réservation // Monatliche Essen auf Reservierung
18,90 euros

Jarret d’agneau en croûte, gratin dauphinois, brocoli aux amandes
Lammkeule in der Kruste, Gratin dauphinois, Brokkoli mit Mandeln

Réservation à la brasserie terminus ou au 0387021102  terminus.brasserie@orange.fr

Samedi/Samstag 15 Septembre 21h

LUKE PHILBRICK  AND  THE BLACK DIAMOND EXPRESS TO HELL  Delta blues

Luke Philbrick
Musique roots originale inspirée du blues traditionnel et des influences folkloriques. Une voix étonnamment puissante, une guitare au style delta blues brut et un beat presque tribal se combinent pour créer une atmosphère particulière. Les chansons sont distinctives et originales sur des sujets tels que l’esclavage, la perte de religion, la mort, les cow-boys et son beau-père vont en enfer ! Originaire du Gloucestershire, Luke Philbrick s’est constitué une solide base de fans locaux et laisse toujours le public en vouloir davantage lors de ses nombreux voyages à travers le Royaume-Uni. Les prestations comportent souvent un accompagnement sous la forme du Black Diamond Express to Hell avec Damon T aux chœurs et aux percussions. Le Black Diamond Express to Hell est composé de Luke Philbrick au chant, guitare et harmonica, Glen Miles à la contrebasse et Damon T aux voix et percussions.
Damon T Chanteur, auteur-compositeur-interprète et multi-instrumentiste né à New York, influencé par les racines américaines et la musique traditionnelle, explorant le riche héritage de la musique afro-américaine ancienne – blues, spirituals, folk, esclavage et chansons du travail. Un chanteur passionné et plein d’âme qui capte l’esprit diversifié de la musique traditionnelle d’une manière unique et moderne.

Luke Philbrick
Originelle Roots-Musik, inspiriert von traditionellen Blues- und Folk-Einflüssen. Eine überraschend kraftvolle Stimme, eine Gitarre mit rohem Delta-Blues-Stil und ein fast tribaler Beat sorgen für eine besondere Atmosphäre. Die Songs sind unverwechselbar und originell zu Themen wie Sklaverei, Religionsverlust, Tod, Cowboys und sein Stiefvater kommen in die Hölle! Luke Philbrick, gebürtig aus Gloucestershire, hat eine solide Basis an lokalen Fans aufgebaut und lässt das Publikum auf seinen vielen Reisen durch das Vereinigte Königreich immer mehr wollen. Zu den Auftritten gehört oft die Begleitung in Form des Black Diamond Express to Hell mit Damon T an Chören und Schlagzeug. The Black Diamond Express to Hell besteht aus Luke Philbrick mit Gesang, Gitarre und Mundharmonika, Glen Miles mit Kontrabass und Damon T mit Gesang und Percussion.
Damon T Singer, in New York geborener Singer-Songwriter und Multi-Instrumentalist, beeinflusst von amerikanischen Wurzeln und traditioneller Musik, erkundet das reiche Erbe der frühen afroamerikanischen Musik – Blues, Spirituals, Folk, Sklaverei und Arbeitslieder. Eine leidenschaftliche und soulige Sängerin, die den vielfältigen Geist der traditionellen Musik auf einzigartige und moderne Weise einfängt.

Vendredi/Freitag 14 Septembre 21h

OKA   jazz

Laurent payfert-contrabasse, David Metzner-batterie, David hoffmann-guitare

Il est facile de trouver dans les compositions du trio, des échos et rebonds de musiques jazz et improvisées. Un répertoire posé là, tel un descriptif sonore aux différentes tonalités de paysages, d’ocres et de pigmentations. Où réminiscences de ballades, d’escapades et d’intérieurs d’appartements semblent attendre l’auditeur pour se révéler.
OKA est un trio de jazz mosellan, composé de Laurent payfert, -diplômé en contrebasse  au Conservatoire National de Région de Metz (2000), il a joué entre autres avec Sylvain Courtney,  Peter Kowald, Steve Lacy,  Ninh Lê Quan,  Noël Akchoté- de David Metzner à la batterie et de David Hoffmann à la guitare.

Es ist leicht zu finden in den Kompositionen des Trios, Echos und Sprünge von Jazz und improvisierter Musik. Ein Repertoire, das dort spielt, wie eine Klangbeschreibung mit verschiedenen Tönen von Landschaften, Ockern und Pigmentierungen. Wo Reminiszenzen an Balladen, Eskapaden und Wohnräume darauf zu warten scheinen, dass sich der Zuhörer offenbart.
OKA ist ein Mosel-Jazz-Trio, bestehend aus Laurent payfert, der am Conservatoire National de Région de Metz (2000) seinen Abschluss als Kontrabass erhielt und unter anderem mit Sylvain Courtney, Peter Kowald, Steve Lacy, Ninh Lê Quan, Noël Akchoté- David Metzner am Schlagzeug und David Hoffmann an der Gitarre.

Samedi/Samstag 08 Septembre 21h

BLAER   jazz (Suisse)

Maja Nydegger (p, comp), Nils Fischer (as, bcl), Claudio von Arx (ts)
Simon Iten (kb), Philippe Ducommun (dr)

BLAER est le quintette de la pianiste et compositrice suisse Maja Nydegger.
Avec son groupe, elle combine habilement les influences d’un jazz apaisé et réduit avec une pop atmosphérique. Des mélodies simples se tissent avec des motifs de piano répétitifs sur de larges surfaces sonores, des sons calmes se transforment en rythmes entraînants et donnent à la musique une puissante urgence.

BLAER ist das Quintett der Schweizer Pianistin und Komponistin Maja Nydegger.
Mit ihrer Band kombiniert sie gekonnt Einflüsse aus leisem, reduziertem Jazz und sphärischem Pop. Schlichte Melodien verweben mit repetitiven Klavierpatterns zu weiten Klangflächen, leise Sounds entwickeln sich zu treibenden Beats und geben der Musik eine dringliche Kraft.

Vendredi/Freitag 07 Septembre 21h

PROKOP   Folk

Churchman au piano, Melchior Olympio à la contrebasse  Matthieu Hoffmann à la batterie

Il chante en s’accompagnant de sa guitare et de son harmonica, Prokop est un songwriter de formation lyonnaise et strasbourgeoise, et d’origines tchèques. „sa“ bohême est passée par le Yorkshire, où il a pu jouer les hobos dans les villes industrielles du Nord de l’Angleterre et se forger un style au contact des briscards de la folk lors des sessions et des veillées de tous les pubs de Hull, port hanséatique de la chanson sur la côte Est. Il s’est frotté alors aux différents courants de la musique folk et traditionnelle, du protest song, du blues, touchant au ragtime ou au bluegrass A la Popartiserie, Prokop jouera son répertoire avec son groupe.

Er singt mit Gitarre und Mundharmonika, Prokop ist ein Songwriter aus Lyon und Straßburg und tschechischer Herkunft. „Sein böhmisches Leben verbrachte er in Yorkshire, wo er in den Industriestädten Nordenglands Landstreicher spielen und während der Sitzungen und Abende aller Pubs in Hull, dem hanseatischen Hafen des Liedes an der Ostküste, einen Stil im Kontakt mit den Folk Briscards schmieden konnte. In der Popartiserie spielt Prokop sein Repertoire mit seiner Band.

Jeudi/Donnerstag 06 Septembre 20h

TOMCHESS / EKINCIOGLU DUO  world jazz (Turquie)

Tomchess  Reeds, Western Flute, Arabic/Turkish Ney flute, Oud.
Ekincioglu Contrebasse

Une Musique Improvisée influencée par la Musique Orientale, le Free-Jazz, la Musique des Racines du Monde; à la fois un voyage et un but, une combinaison de virtuosité, de sensibilité et de curiosité ; une expression d’équilibre naturel spontané créant son propre style comme un continuum de signes sonores.  Tomchess et Esat Ekincioglu créent spontanément un langage musical commun qui modifie les perceptions et nous encourage à imaginer différentes alternatives dans la musique et la vie.

„J’aime la façon dont ces deux musiciens se déplacent ensemble, leurs lignes de notes s’écoulant d’une manière des plus fascinante. Chaque solo de Tomchess, raconte une histoire et nous emmène avec lui….Superbe, parfois sublime et toujours engageant.“-Bruce Gallanter, Downtown Music Gallery, NYC

Eine improvisierte Musik, die von orientalischer Musik, Free-Jazz, World Roots Music und einem totalen Universum interner Information von Moment zu Moment geprägt ist. Gleichzeitig Mittel zum Zweck und Selbstzweck, Reise und Ziel, eine Kombination aus Virtuosität, Sensibilität und Neugierde, Ausdruck eines natürlichen, spontanen Gleichgewichts, das seinen eigenen Stil als klangliches Kontinuum schafft.  Tomchess und Esat Ekincioglu schaffen spontan eine gemeinsame musikalische Sprache, die die Wahrnehmung verändert und uns ermutigt, uns verschiedene Alternativen in Musik und Leben vorzustellen.

„…Ich mag die Art und Weise, wie sich diese beiden Musiker zusammen bewegen, ihre Notenlinien fließen auf eine höchst faszinierende Weise. Jedes Solo von Tomchess, erzählt eine Geschichte und nimmt uns mit….Superb, manchmal erhaben und immer mitreißend“ – Bruce Gallanter, Downtown Music Gallery, NYC

Samedi/Samstag 01 Septembre 21h

ENCORE   Rock/Electro

Maria Laurent, claviers / Clément Chanaud-Ferrenq, batterie

ENCORE creuse une voix singulière qui mêle mélodies entêtantes et énergie « club », les textures denses, l’improvisation et le sens des détails sonores, alliés à une étonnante présence scénique qui voit le duo jouer dos à dos.

ENCORE gräbt eine einzigartige Stimme, die berauschende Melodien und Club-Energie, dichte Texturen, Improvisation und ein Gespür für Klangdetails kombiniert mit einer erstaunlichen Bühnenpräsenz, bei der das Duo Rücken an Rücken spielt.